"Вестсайдскую историю" рассказывают в Театре на Таганке. В новом спектакле режиссер Дарья Авратинская соединила текст шекспировский трагедии и либретто бродвейского мюзикла. Герои постановки переехали из Вероны в Нью-Йорк. Враждуют не семьи, а уличные банды Манхэттена. Но юные влюбленные всё так же выбирают друг друга, вопреки страху и запретам. Яна Музыка была на показе. Театр на Таганке называют одной из самых поющих драматических трупп страны. Мюзикл тут ставят не в первый раз. Трагедия Уильяма Шекспира в переводе Бориса Пастернака. Живой оркестр, драматические артисты, и знаменитый фильм 1961 года как ориентир. На Таганке постарались соединить русский психологический театр и эталонный западный мюзикл. В фильме, который стал оправой точкой, скупой язык. Так что актрисе и режиссеру Дарье Авратинской пришлось стать еще и драматургом. Прежде "Вестсайдскую историю" никогда не соединяли с шекспировским текстом. "Как женщина я психанула: взяла то, что мне нравится у Шекспира, великий перевод Пастернака, который я очень люблю, и сама дописала всё, чего нам не хватает просто под Пастернака. В общем, мы выживали как могли", – призналась режиссер Дарья Авратинская. Перед хореографом Никитой Высоцским стояла задача так адаптировать хореографию Джерома Роббинса, чтобы танец стал частью повествования. "И от этого легче быть в русском психологическом театре, потому что, когда есть обоснование, почему ты танцуешь, для чего ты танцуешь и что ты хочешь донести, работа становится легче", – сказал хореограф Никита Высоцкий. Маша Кац – первая участница Евровидения от нашей страны, вокальный продюсер постановки – считает: бродвейские мюзиклы не должны быть ориентиром для русских драматических артистов. Тут другой жанр. "На Бродвее они все поют как дышат, а играют…ну, такое, как у нас принято говорить. Но не в этих стенах. Здесь нужно по-настоящему быть драматическим актером, и тогда жанр мюзикла, сложный очень жанр, становится ближе к российскому зрителю", – сказала вокальный продюсер Маша Кац. Ромео и Джульетта как архетипы. Тут их зовут Тони и Мария, всё происходит в Нью-Йорке середины ХХ века. Испепеляющая любовь, кипящая ненависть двух враждующих кланов, злой огонь страстей, которые приводят к смерти. Артистам предстояло найти способ, как преодолеть условность жанра. "Поверить. Это самый правдивый ответ. Нужно просто поверить, что я могу продолжать разговор и общение с человеком, диалог через песню. Я что-то пою, и он мне отвечает. Там всё равно есть драматургия в песне", – поделилась актриса Александра Хованская. Для выпускника Школы-студии студии МХАТ Павла Лёвкина этот мюзикл не первый, не второй, и даже не десятый. У него большой опыт в этом жанре. Актер старше типичного Тони, так что история обретает новый смысл. Не только первая любовь может быть умопомрачительной. "Даже исходя из моего жизненного опыта, это очень часто бывает. Есть такое выражение "любовь с первого взгляда", когда ты встречаешься глазами, и вдруг что-то происходит, ты это чувствуешь, воздух становится как будто плотнее", – отметил актер Павел Лёвкин. Великая любовь в очередной раз погибла из-за вражды. Так что главное послание спектакля старо как мир и актуально как никогда: злой ответ злу продолжает зло.