"Сад против времени" раскинулся в храме Святителя Николая на Трёх Горах. Концертная программа ансамбля "Иль Телем" раскрывает образ музыки как спасительной силы, которая помогает человеку в непростых жизненных обстоятельствах. Дженнет Арльт делится впечатлениями. В подклете храма святителя Николая на Трёх Горах расположилось культурное пространство "Руфъ", концепция которого — через язык искусства обратиться к духовным поискам. "Здесь человек может себя искать, может пытаться познать жизнь, познать себя и после этого задуматься о вечном. Потому что и вход, и выход здесь — через храм. Потому что культурное пространство расположено под храмом", — рассказал руководитель культурного пространства "Руфъ" Даниил Загребаев. Ансамбль Île Thélème называют одним из самых интеллектуальных независимых коллективов столицы. Программа вечера охватывает три столетия: от позднего романтизма до музыки современных композиторов. "Сад против времени" — так называется концерт. Это своего рода метафора, которая отсылает нас к одноимённому роману Оливии Лэнг, в котором она рассуждает о саде как о неком временном убежище не только в трудные времена, а вообще как о своего рода эскапизме, противостоящем ходу времени", — объяснила пианистка, художественный руководитель Île Thélème Ensemble Наталья Соколовская. Если взглянуть на программу концерта, то сложно не заметить: пять музыкальных сочинений повторяют знаменитую психологическую модель Кюблер-Росс — пять стадий принятия неизбежного. Вечер открывает соната композитора Сергея Ахунова памяти Дмитрия Шостаковича. Музыкальная иллюстрация первого этапа — неприятие или отрицание действительности. Мелодию отрицания взрывает струнное трио Кшиштофа Пендерецкого — это стадия гнева. Титан польского авангарда создал партитуру невероятного эмоционального накала. Пьеса Тристана Мюрая "Тайный сад" с одиноким альтом — стадия торга. Четвёртый этап — депрессия, выраженная в квартете Габриэля Форе. Композитор писал эту музыку в период мучительного разрыва с невестой. Финальной точкой и стадией абсолютного принятия становится фрагмент из "Квартета на конец времени" Оливье Мессиана. Это сочинение родилось зимой 1941 года в немецком концлагере. В тянущемся звуке виолончели композитор словно закодировал божественную любовь, к которой стремится человек даже в невыносимых условиях. "Испытывая то, через что ему пришлось пройти, он при этом имел силы творческие, духовные, человеческие смотреть на абсолютную противоположность той реальности, в которой он находился. И это какое-то всепобеждающее, жизнеутверждающее желание всё-таки двигаться к этому свету", — поделился виолончелист Евгений Румянцев. Впрочем, модель о стадиях принятия неизбежного — лишь одна из концепций. Для самих музыкантов такая идея стала неожиданностью. "Вы меня... вы сейчас просто... гениальный ключ предложили. Я не знаю, как это удастся... но вообще... Вообще, конечно, так лучше", — рассказала Наталья Соколовская. Интеллектуальный подход ансамбля и само место превращают этот вечер в терапевтический сеанс. Проходя вместе со слушателем через музыкальные изломы трёх столетий, артисты показывают, как музыка помогает человеку справиться с самой тяжёлой реальностью.